올라푸르 엘리아손은 한 사람만을 위한 예술이 아닌, 다수를 위한 예술을 선보이는 작가에요. 덕분에 엘리아손의 작품은 경험이 중심이고, 공존을 지향하죠. 그래서 다른 현대미술 작품보다 그 진입 장벽이 낮은 편입니다. 또 선보이는 작품의 장르도 다양해요. 전통적인 회화로 여겨지는 유화, 수채화부터 조각, 설치, 판화까지! 엘리아손의 예술세계를 접하면서 각자 작품 취향의 감을 잡아볼 수 있습니다. 그리고 모임에서는 엘리아손이 작품에 담아낸 담론들을 함께 이야기해 보아요.

얼굴없는 작가 뱅크시. 그는 예술이라는 이름 아래 수 많은 범죄를 저질렀습니다. 벽에는 그래피티를 그리고, 미술관에는 작품을 몰래 걸고, 경매장에서는 본인 작품을 찢었죠. 이 일련의 작업들은 모두 경범죄에 해당하지만, 뱅크시는 권위와 체계에 저항하는 예술이라 주장해요. 하지만 반복된 범죄로, 뉴욕시에서는 뱅크시를 지명수배 했습니다. 이를 비웃기라도 하듯, 뱅크시는 뉴욕에서 공개 전시회를 열었고요. 이번 시간에는 현대미술의 악동, 뱅크시에 대해 다룹니다.

앤디워홀은 가장 상업적인 시대, 가장 상업적인 장소로 불린 미국 뉴욕에서 활동한 예술가입니다. 기술이 빠르게 발전하고, 경제가 그 어느때보다 풍요롭던 시절, 그 이점을 한껏 누리며 현대미술씬의 슈퍼스타가 되었죠. 그가 세상을 떠난 지 35년이 되었지만, 오늘날에도 그의 이름을 모르는 사람은 없는데요. 너무 유명해 때로는 가볍게 소비되기도 하지만, 워홀의 작품세계는 매우 깊은 철학을 가지고 있습니다. 덕분에 예술가이자 사업가, 그리고 '시대의 아이콘'이었다 평가받죠. 이번 시간에는 앤디 워홀의 작품세계에 대해 이야기 나눕니다.

현대미술의 가치는 돈으로 매겨진다고 보는 시선도 있습니다. 그 예술세계를 온전히 이해하는 사람이 매우 소수고, 가장 직관적으로 가치를 이해하는 방법이 가격이기 때문이죠. 이번 시간에는 미술품 위조와 탐욕 같은 현대미술의 어두운 이면을 들여다보고, 그 안에서 비싼 금액으로 '가치'를 인정받은 작품들에 관해 이야기 나눕니다.