질퍽하고 찐득한 그 질감속에 엉켜버려 결국은 빠져나오지 못할 것만 같은 기분. 박찬욱 특유의 어둡지만 화려한 색감, 스타우트의 고소하고도 쌉싸름한 맛 그리고 그루브 가득한 Black music들이 저에겐 그렇게 다가옵니다. 이들에게 호불호라는 게 생기는 것이 신기하게 느껴지지만 세상엔 생각보다 이것들에 대해 불호라 하는 사람들이 많습니다. 여러분들은 이 감성이 어떻게 다가오시나요? 좋으면 좋은대로 좋지 않으면 좋지 않은대로의 감정들을 함께 이야기 하고자 합니다.

Standard를 만든다. 대중적이고 효율적인것을 추구하지만 그것이 어느새 standard가 되고 최대 다수의 최대행복을 이루어 주는 듯 합니다. 하지만 재밌는 것은 항상 태생은 전통적인 Mainstream에서 벗어나 그들만의 어떤것을 만들었던 것에서 출발했습니다. 타란티노가 그랬고 버번위스키가 그랬으며 빌보드에 올랐던 수많은 음악들이 그러했죠. 나이키를 신고 아이폰에서 흘러나오는 브루노마스의 음악을 듣고, 버드와이저 한 잔 벌컥거리며 유튜브로 커리의 3점슛을 보는 세상에 사는 우리. 에르메스나 벤틀리, 싱글몰트 위스키 같은 어떤것을 느낄순 없지만 우리를 언제나 소비하게 하는 american style과 대중성에 대해 이야기 해 봅니다.

어느순간 어떤 음악을 들으면 ‘이게 무슨 장르인것 같다’라는 감이 잘 오지 않습니다. 왜인지 미술관에 가면 무엇을 말하는지 조차 알수 없지만 ‘관념적이다’라는 모호한 말로 나와 타인을 이해시키고 있죠. 영화도 어느순간 그런지점들이 많아진 것 같습니다. 아마도 획일화 된 표현들은 점점 사라지고 독창적인 자신만의 이야기와 표현을 만들어 내는 것에 대중들이 더욱 관심을 가지기 때문이라고 생각합니다. 예술의 지점에서 점점 모호해져가는 경계들과 방향성에 대해 이야기 해 봅니다.

“영감님의 영광의 순간을 언제죠?” 80년대의 전성기, 잃어버린 30년. 이 극단의 시절을 맞대고 있는 일본. 한동안 잠잠했던 일본 문화가 다시금 조금씩 기지개를 피는 것 같습니다. J-pop이 탑100 상위권에 오르며 술집마다 하이볼은 기본 메뉴가 되어버렸고 일본 위스키들은 구하는것 자체가 어려워 지고 있습니다. 일본의 번영기를 대표했던 시티팝은 레트로라는 문화를 대표하는 장르가 되었으며 영화관에서는 일본 애니메이션들이 많은 관객을 동원하고 있습니다. 여전히 건제한 고레에다 히로카즈와 일본의 신성 하마구치 류스케 또한 일본 영화를 굳건히 지탱하고 있습니다. 언제나 뜨거운 감자인 일본의 문화에 대해 함께 이야기 해 봅니다.