여러분은 어떤 화가와 작품을 가장 좋아하시나요? 마네, 모네, 드가, 고흐, 르누아르 등 많은 사람들에게 사랑받고 있는 화가들은 19세기 인상주의 미술사조에 속하는 화가입니다. 모더니즘의 시작으로도 볼 수 있는 인상주의는 무엇일까요? 인상주의 화가는 누가 있으며 어떤 그림을 인상주의라고 할 수 있을까요? 모임의 첫 시작을 모더니즘의 시작인 인상주의로 출발해보고자 합니다.

최근 열리고 있는 국내 전시를 살펴 보면 초현실주의 미술사조에 부쩍 관심이 늘었다는 것을 체감하고 있습니다. DDP에서 열린 <살바도르 달리>, 예술의 전당 <초현실주의의 거장들>에 이어 마이아트뮤지엄에서 열리는 <호안 미로>의 전시까지. 현재 열린 전시 중 가장 화제가 되고 대중이 매료된 초현실주의는 어떤 미술사조인 것일까요? 살바도르 달리에 대해 알아볼 수 있는 <리틀 애쉬>를 보고 초현실주의의 매력에 대해서 이야기 나눠 보아요.

1부 : 영화 <리틀 애쉬: 달리가 사랑한 그림>을 보고 이해할 수 있는 초현실주의 미술사조에 대한 짧은 강의가 있습니다.

2부 : DDP 전시를 통해 알려진 살바도르 달리, 그의 예술 세계와 초현실주의 미술사조의 전후 상황에 대해 이야기를 하려고 합니다.

- 달리가 제작한 단편 영화 <안달루시아의 개> 관람

- 관련 전시 단체 관람 (9월 중 주말 예정)

3부 : 영화 <프리다>를 보고 멕시코의 초현실주의 화가인 ‘프리다 칼로’에 대해 이야기 나누고자 합니다.

코로나19로 인해 집에서 보내는 여가 시간이 늘어나게 되면서 급격한 관심과 판매가 이뤄지기 시작한 시장이 인테리어 부문이라고 합니다. 기능에만 주목하고 별생각없이 지나쳤던 가구가 아름다운 작품으로 다시 각광받고 있는 것인데요. 바우하우스부터 디터 람스의 디자인까지 디자인의 역사를 훑어보고 이전에는 느끼지 못했던 디자인 가구의 아름다움을 발견하실 수 있도록 디자인의 매력을 알려드릴게요. 모임을 마친 뒤엔 카페나 편집샵, 미술관에 놓여 있는 디자이너의 작품들을 알아보는 재미와 함께 일상생활에서 마주하는 디자인 가구를 좀 더 세심하게 바라보는 시선을 가져보도록 해요.

1부 : 20세기 디자인 역사, 디터 람스의 디자인, 일상에서 자주 접했던 가구에 녹아든 예술성 발견하기

- <4560 디자인 하우스>, <디드로> 등 디자인 가구 전시 관람 (주말 전시 투어 진행)

2부 : 올라퍼 엘리아슨의 작품을 통해 ‘빛’과 예술을 새롭게 바라보기, 제임스 터렐, 댄 플래빈 등 ‘빛’으로 예술을 표현하는 작가를 소개하려고 합니다.

1960년대를 아우르던 팝아트를 시작으로 사진 작품에 이어 최근에는 아이패드 드로잉으로 큰 화제를 이끈 작가가 있습니다. 국내에서는 2019년 서울시립미술관 전시를 통해 크게 알려지기도 한 작가, 바로 데이비드 호크니입니다. 데이비드 호크니는 그의 대표작 <A bigger splash> 과 함께 맑고 경쾌한 풍경, 정물화 작업으로 유명한데요. 현대미술로 분류되는 팝아트에 대해 알아보면서 호크니가 풀어내는 다양한 작업 방식도 하나씩 짚어가 보면서 호크니가 작품을 통해 말하고자 하는 삶을 사랑하고 세계를 사랑하는 방식을 찾아보도록 해요.

1부 : 영국,미국 팝아트 미술사조 강의 (호크니, 로이 리히텐슈타인, 앤디 워홀 등)

2부 : 데이비드 호크니에 대해서

- 각자 인상 깊게 본 데이비드 호크니 작품 1점씩 준비하고 소개하기

- 영국 현대미술의 또다른 거장, 예술의 전당 <마이클 크레이그 마틴> 전 (전시 관람 예정)

- 참고하면 좋은 책 : <봄은 언제나 찾아온다> (시공아트)