‘춤’이라는 장르를 사람들은 저마다 다르게 기억하고 있을 겁니다. 학창시절 장기자랑 혹은 발표회를 위해 연습했던 기억, 취미삼아 배워보던 방송댄스, 그리고 혹자는 어릴 적 ‘호두까기 인형’과 같은 발레를 추억할 수도 있겠죠. 무대를 위해 다듬어진 춤을 많이 보았겠지만, 사실 그 모든 움직임의 본질은 우리 안에서 나오는 것이에요. 화려한 테크닉, 선 뻗기, 점프 등 만이 춤이 아니라 우리는 내 안에 있는 생각과 감정을 ‘몸’이라는 매개체로 표현할 수 있답니다. 그 중 모든 무용인들에게 귀감이 되는 ‘가가’라는 몸의 언어를 소개하고 싶습니다. 움직임의 본질과 예술에 대한 나의 감각, 생각을 펼쳐보면서 무용과 조금 더 친숙해지고 이해하는 시간을 보내볼 거예요.

아크람 칸은 방글라데시 출신 부모가 지닌 기억, 그리고 본국의 신화를 춤으로 환원해내는 아티스트예요. 그의 춤은 분노, 신화, 그리고 정체성에 대한 이야기로 이루어져 있어요. 방글라데시와 영국이라는 두 문화를 동시에 품고 살아야 했던 개인적 이야기를 통해 혼종된 문화 속의 자신만의 정체성 , 해석이 투영되어 있죠. ‘정체성’이라는 주제는 성별, 가정환경, 이방인 등 꼭 무용이 아니더라도 많은 예술가들의 주제가 되고 있는데요. 이러한 사례들을 모임에서 함께 공유하고, 예술을 하는 분이라면 스스로의 작품을 관통하는 주제, 아니라면 본인이 관심있게 보는 주제에 대해서 공유하는 시간을 갖습니다.

천재적인 재능을 가졌지만 진정한 행복을 느끼지는 못한 세계적 무용수, 세르게이 폴루닌. 물질적 성공은 그의 마음을 위로해주기는 커녕 더 힘든 감정의 골로 빠져듭니다. 무엇보다 가족 간의 따스한 사랑을 갈망했으나 쉽지 않았던 삶에서, 방황의 시간을 보내고 홀로 다시 극복해내는 과정이 많은 이들에게 울림을 줄 것이라고 생각합니다. 춤을 다시 추게 되면서 가족들을 처음으로 공연으로 초대하고 따뜻한 화해를 이뤄낸 순간, 그는 예술가이기 이전에 한 가정의 아들이자 사람이라는 점이 드러나는 것 같아요. 한편, 무용수로 성공해 뉴욕을 접수하겠다는 당찬 순정을 가진 프란시스 하. 하지만 생각만큼 세상은 녹록치 않습니다. 우정도, 사랑도, 당장의 생활도 쉽지 않기만 하죠. 아직 눈 앞의 모든 것이 어려운 프란시스가 자신을 찾는 여정. 어쩌면 우리도 나로서 독립할 때 다 겪었을, 그리고 겪을 과정이 아니었을까요? 자아를 찾는 순간, 그리고 내 아픔을 극복하는 순간들을 함께 공유하고자 합니다.

지금까지 언어로써의 춤, 역사를 담는 춤, 테크니션으로서의 삶을 봤다면 리듬과 몸으로 만들어가는 춤으로서의 춤, 한국 ‘앰비규어스 댄스컴퍼니’의 바디콘서트를 보고, 스페셜게스트와 함께 이야기를 나눠보는 시간을 가져보려 합니다. 무용에 일가견이 있는 스페셜게스트와 작품에 대해서 얘기하고, 백스테이지 생생한 경험담을 나눠볼 수 있는 흥미로운 시간이 될 거에요.