삶 속에서 마주하는 모든 상황에서 우리는 역할극을 하고 있습니다. 대부분 무의식 속에서 자연스럽게 일어나는 현상입니다. <해체> 배우의 시작은 지금껏 해오던 모든 것을 부수는 데서 시작됩니다. 연극 현장에서 실제로 진행하는 ‘연기놀이’로 말이죠. 상상도 못했던 전혀 다른 나의 모습을 발견할 수 있을 거예요. 걱정할 필요는 없어요! 제가 여러분을 배우의 세계로 이끌어 드릴게요:) 놀다보면 나도 모르게 사이, 흠뻑 빠져있는 나를 발견할지도요!

‘도저히 이해할 수 없는 저 사람들의 행동은 대체 어디서 온 걸까?’ ‘팀장님은 왜 아침부터 화가 난 걸까?’

행동에는 이유가 있습니다. <욕구→충동→행위> 밤늦게 참다 참다 결국 치킨을 시키게 되는 것처럼요. 충동적인 시간을 보낼 겁니다. 말과 움직임만으로요. 오늘 할 워크숍은 우리의 감정을 폭발시켜 볼 수 있는 서로의 충동에 반응하는 놀이를 합니다. 액션을 주며 스스로의 내면을 깨닫고, 리액션을 하며 타인에게 공감하게 됩니다. 자신 스스로와 이를 둘러싼 세계를 탐구하는 시간. “이게 놀다보면 다 된다구요?” “그럼요!”

<굿 윌 헌팅>의 유명한 장면 “니 탓이 아니야.” 를 보고 울지 않는 사람을 아직 단 한명도 못봤습니다. 물론 어딘가에는 있겠죠? <이터널 선샤인>에서 남자 주인공은 참다가 내뱉은 단 한마디 말로 관계를 부숩니다. 스스로의 ‘버튼’을 찾는 시간입니다. 자신이 어떤 말이나 행동에 갑자기 울거나 분노하고, 웃는지 알아봅니다. 그래도 3회 차인데 우리 모두 조금은 친해졌겠죠? 각자의 ‘버튼’에 대한 경험을 조금씩 더 나누고 그 대화를 바탕으로 상황극을 진행합니다. 물론 저도 포함해서요.내면의 감정을 더욱 세심하게 바라보는 경험에 익숙해지면, 마음을 치유하는데 큰 도움이 된다고 해요. 인지(자각)가 심리치료의 첫 걸음이래요. 스스로의 상태를 아는 것 만으로도 큰 도움이 된다니, 하지 않을 이유가 없는 걸요?

배우(플레이어)의 입장으로 보면, 새로운 감상을 받을 수 있습니다. <위플래쉬>를 보면 극단적인 상황 속에서도 예술가들은 충동을 참기 어렵습니다. 공연하고 싶고 연주하고 싶은 그 마음을…(제 마음도 같아요.) <피아니스트> 속 어느 장면에서도 전쟁의 폐허 속에서 숨어지내던 슈필만은 우연히 멀쩡한 피아노를 발견하게 됩니다. 그 순간 그는 참을 수 없는 충동에 사로잡힙니다. ‘마음껏 연주하고 싶다’ 함께 해온 동료들 앞에서 혼자, 또는 여럿이서 무대에 오릅니다. 핀조명 아래에서 연극배우로 서보는 경험은 평생동안 잊지 못할 아름다운 추억으로 남습니다. 연극이 영어(동사)로 PLAY인거 다 아시죠? 진정한 놀이는 무대 위에 있습니다. 편한 분위기 속에서 부담없이 진행합니다. 꼭 연기가 아니어도 좋습니다. 움직임만으로 해도 좋고, 노래를 불러도 좋겠죠. 욕심이 많은 누군가는 여러번 공연을 펼쳐도 좋아요! 두근두근 떨리는 무대에서의 경험은 살아 있다는 감각을 충족시켜 줄 거예요.